當然，如果你要說是梁洛施物語我也不反對（笑）


《刺青》的宣傳海報，點下去有稍微大一點點的圖...

算算這是我看過周美玲的第三部片，第一次看的是《豔光四射歌舞團》，下一部是《極端寶島》，雖然其實《極端寶島》發行的時間比較早，但是作為一個極弱小的觀影後輩，我對這些小眾藝術電影 follow-up 的時間還不到三年，對周美玲之前作為一個紀錄片導演的創作生涯極不熟悉，「周美玲」這個名字是某天新竹影博館放映有演員隨片巡迴宣傳《豔光四射歌舞團》的時候聽到的。而在那之後，我才看（注意）到她的《極端寶島》。而周美玲作為一個紀錄片出身的劇情片導演，她的作品非常左派，這是一點也不令人訝異的。這個特點在《豔光四射歌舞團》跟《刺青》的劇情設定上都可以看出來，某種程度上這兩部片是非常類似的。唯一不一樣的地方是，《刺青》是她第一次起用專業演員的片，和之前《豔光四射歌舞團》用的都是業餘演員不一樣。這點造成的差異之後再說。


左派--同性戀的劇情設定，這或許跟周美玲本人是同性戀有點關係

總之《刺青》也跟《豔光四射歌舞團》一樣，是非常「周美玲」的片子，從頭到尾都充滿了她個人的風格。

先講講片子以外的東西好了。

講到周美玲，她實在是一個相當熱血的導演。自掏腰包拍了很多紀錄片不說，似乎連房子都為了拍片拿去抵押掉了。《豔光四射歌舞團》的經費好像就是這麼來的，但是即便如此，她還是很海派的請後生演員吃飯什麼的，完全不會因為預算很緊所以就東省西省。這次雖然有拿到輔導金，不過我想她自己應該還是有貼些錢吧？就是為了她這種「愛電影不要命」的執著，我才一定要上戲院贊助她兩百塊票房。這是為什麼今天在看完《Borat / 芭樂特》之後會選擇看她的《刺青》而不是附近真善美的《近距交戰》。

另外，僅就這兩次看周美玲的劇情片放映來說，我觀察到一個相當有趣的現象：雖然這片「理論上」應該要滿冷門的，不過實際上兩場的觀眾都滿多的，在新竹影博館放映的那一場《豔光四射歌舞團》上下兩層都坐滿了人，而今天在絕色放映的《刺青》則是只剩下第一排還有空位。新竹影博館的那場《豔光四射歌舞團》很明顯很多觀眾是周美玲的粉絲，似乎是台北台中台南新竹這樣一路跟著影片放映跑過來的。許多人有相關產品（原聲帶、海報等）不說，提問的時候也表示都看過電影很多次。至於《刺青》在西門町的那場，則是好像很多人根本不曉得這是怎樣的電影就來看了，電影放映間坐我旁邊的兩個年輕女生似乎因為一直看到預期以外的畫面而誇張的大笑，弄得全場都跟著一起笑（按：就是那兩個女生笑完，大家笑那兩個女生這樣...不過她們好像沒注意到，還是很開心的繼續笑...），而放映結束之後坐我前排的一群同學裡，其中一個人則跟另一個人抱怨說「被你騙來看這不知道在幹嘛的片了」「前一天才看完《300》今天看這個特效很假的電影真奇怪」「應該用租的就好了」之類的話。感覺上好像很多人是被楊好緊跟梁洛施騙進來的。不過無論如何，周美玲的電影人氣出乎意料的高是肯定的。


導演周美玲，看到照片之前我還以為是像周媽一樣的形象（誤）

所以，閒話講完了，接下來來講講到底什麼是周美玲風格好了。

前面說，本片充滿導演周美玲的個人風格，這基本上是從她的前作《豔光四射歌舞團》延續下來的印象：攝影很棒，音樂很用心。這大概是周美玲電影裡面最容易觀察到的兩個特點，前作《豔光四射歌舞團》因為是描寫電子花車變裝皇后的故事，既然是歌舞團，音樂自然佔有相當重要的地位。而事實上《豔光四射歌舞團》的配樂與主題曲不只是不錯而已，基本上我認為它是我近年來看過的台灣電影裡作的最好的配樂。而《刺青》在配樂的選擇上，也延續了前作的傳統，有著非常好聽的主題曲跟不俗的配樂。雖然現在一下子找不到前作《豔光四射歌舞團》的製作名單，不曉得它的配樂到底是誰作的，不過殘存的印象告訴我周美玲是找個某個台灣樂團界的人物幫她寫的曲，《刺青》的配樂似乎也是這樣，配樂昆蟲白、陳建騏、張見宇似乎也都是混地下樂團的人物，雖然他們平常寫的曲不是配樂，不過或許正是因為這樣所以反而不會像一些平庸的配樂一般索然無味、平淡無奇（例如很多電腦遊戲的配樂），而是以一種較為陌生的樣貌出現在觀眾面前，變成帶有些許粗獷新鮮感的配樂。許多橋段的配樂不止切合畫面意圖營造的感覺，還很有存在感、不使用傳統的樂器形式演奏。大概就是這樣所以給人一種新鮮感吧，不常見的配樂形式。

而音效跟配音的部分就相當的不怎麼樣，除了現場收音的部分之外，大概都只有...學生畢業製作的水準而已。例如最後面踩花的部分、弟弟哭的部分，都可以很明顯的感覺到「這個聲音跟畫面是兩回事」...不過我想這大概很難說是杜篤之的錯，因為要弄到完美會很花錢，但是既然周美玲不是這麼的有錢，本片也非跨國投資的大製作，需要音效或 ADR 的地方又很少，在花大筆銀子取得效益不成比例的狀況下，會有現在這樣的結果一點也不奇怪。

同樣的問題也出現在這一片的特效上，由於特效使用的部分很少，所以沒有採用非常昂貴的「專業」設備或人員處理，感覺上很像 After Effect 還是什麼的隨便合成一下就算了...得到的結果就是很假，很明顯是合成的這樣。特別是在好萊塢完美合成特效已經滿山遍野的時候，被養刁的觀眾眼睛更輕易就能分辨出真假的界線。不過講是這樣講，在聽到同一場某人看完電影之後說出「這部片（砍手的那部分）特效跟《300》比起來實在是差很多」的時候，還是很想給他巴下去...《300》可是花了幾百萬「美金」在特效上啊！《刺青》的特效大概只要十萬「台幣」就能打發了吧，這種花錢的差異怎麼能比啊...

至於攝影，我必須說，就是非常的棒。當然沒有好到像何男宏掌鏡的《歌舞中國》那樣行雲流水到快要飄上天去，但是還是非常高水準的演出。原則上跟《黑眼圈》或《Confessions of a Dangerous Mind》類似，幾乎每個鏡頭都可以直接拉出來當一幅 still photography 展出，直接拉出來印成明信片就可以當成劇照用了，不用像其他攝影較為平庸的電影一般還要特別去拍平面劇照。片中絕大多數的構圖都符合一般攝影上的幾個規則：黃金分割、框線等等，更重要的是攝影劉芸后並不只是傻傻的照著規則做，絕大多數的畫面還有考慮到重心分配的問題，配重下來的結果並不會出現「人物嚴重偏向某一邊」的狀況，整體構圖相當均衡，不會給人奇怪的頭重腳輕感。


楊丞琳在左 1/3 的地方，但是右邊因為有梁洛施所以並不會空空的，配重完美


謝秉翰在下 1/3 處，但是整個畫面被隔板框住，而且他的手向上伸展，再上面又有刑事警察局的標誌，所以也不覺得上方空洞

講到本片攝影就不能不提一下美術指導跟布景設定，這部片攝影能這麼成功美術也幫了相當大的忙。周美玲的電影的另外一個特點就是畫面相當的華麗，顏色非常豐富。而美術指導翁桂邦在本片中也完美的達成了周美玲的要求。楊丞琳的房間、梁洛施住處的小花園、梁洛施工作室的牆壁等等，這幾個主要場景的顏色都很鮮豔豐富，漂亮到給人一種強烈的不真實感，而事實上周美玲也意圖用這種不真實感去對比其他背景的真實之處（例如楊丞琳房間的角落、楊丞琳、梁洛施小時候的家）。


梁洛施家的小花園，可以看到背景花花綠綠一片

而本片的運鏡跟剪接則是相當典型的現代手法，明快而順暢的剪接、換幕，一句話講完很快很乾脆的就「刷」一下切到下一幕去，戲演完了就切換，整體敘事相當緊湊，跟 Abbas Kiarostami 或 Bela Tarr 這種沒事老愛放什麼十分鐘固定鏡頭景的另類（或說，自然派）現代導演不一樣。周美玲說故事的方法基本上很現代，而且是有點商業片的那種現代，兩個人對話中間基本上都是一直切來切去的狀況，A 說完一句鏡頭就切去看 B，然後再切回 A 繼續講這樣的頻繁換鏡頭，很「自然」的運鏡法，因為這差不多就是如果觀眾在對話現場旁觀時視覺焦點移動的方式。所有的鏡頭裡只有一個地方有點怪怪的，那就是最後一次梁洛施跟弟弟坐在小花園裡的戲，有一個 take 是梁洛施從畫面右方走向左方弟弟坐的位置。那一幕很明顯走位有問題，可以觀察到梁洛施在畫面「之中」由靜止開始走動。正常來說梁洛施應該從畫面「之外」走進來，這樣才有真實的感覺...

至於劇本，呃，我想這是這部電影最...的地方。劇本是周美玲自己寫的。當然，以周美玲這樣一個拍左派紀錄片出身的導演來說，劇本題材的選擇或是背景設定是很值得嘉許啦，不管是《豔光四射歌舞團》裡面的走唱變裝皇后還是本片中的女同性戀 + 刺青 & 小混混，主要角色大概都是社會上比較邊緣的人物，這種演出弱勢族群，讓主流社會的觀眾（按：大部分的電影觀眾都是主流社會的一員，不管他們『是不是主流電影愛好者』）知道「原來這些人也同你我一般是平凡人、是血肉之軀、有愛有淚。這種設定的電影不止讓這些主流社會的觀眾注意到社會上還有這些人的存在（如變裝皇后），某種程度上更進行了「去污名化」的動作，讓大家注意到不是只有黑道會刺青，刺青的人也可以是善良的。


Orlando Bloom XDDDD
是元介的角色，身上有刺青的小混混

但是背景設定以外的其他部分，我覺得就不是這麼完美了。甚至可以說，周美玲在這個地方處理的不太好。

首先是某些橋段的表現手法的問題。最明顯的一個例子就是梁洛施跟高中時的女朋友分手時的那個「大雨」，這實在是一個過於老套的表現手法，狂奔（在這裡是踏著腳踏車）的主角臉上的到底是淚還是雨水都已經分不清的這種手法，實在使很典型的狗血，《在世界的中心呼喊愛》劇場版裡面也有類似的表現手法。還有就是楊承琳角色小時候丟下手上電話往前跑的段落。這實在是太「典型」的氣氛營造了，老實講跟本片其他地方的調子有點格格不入，好像突然回到過去還是在看八點檔鄉土劇一樣有種時空錯置之感。還有就是那些個「回憶過去」的橋段，這種手法也滿老套的，不過沒前面那個雨景老套就是。這些「過去」的橋段的效果其實也很能預期，看到畫面切回過去之後大概就能預測氣氛接下來要怎麼推移。不過話又說回來，周美玲在這個「回憶過去」的部分畫面剪接處理是非常流暢的，「現在」與「過去」的時間軸線跳躍非常自然，按著影片敘事看其實很順，但是我一直覺得這裡這樣做有些刻意，縱使它看起來非常的順。

所以這邊就講到我覺得這部片最大的問題：劇本有些地方處理的太刻意了，或者按姚人多的說法，「斧鑿痕跡明顯」XD 不管是是元介角色最後的下場，還是梁洛施角色與其弟弟和其高中情人小時候的遭逢的變故，又或者是楊丞琳角色表錯情的誤會之類，都太、刻、意了。刻意到你會明顯的覺得這是假的，這是寫作出來的劇本，而不是你真實生命中會經歷過的事件。舉個最簡單的例子：第一天開車上高速公路就車禍殘廢、第一次搭飛機就弄丟行李。像這樣的設定很「一般」嗎？一點也不。「開了三萬多公里的高速公路結果某一天突然出車禍」「搭了七十萬 miles 的飛機結果某一天弄丟了行李」，這種日常平凡應該無意外的生活中突然冒出的意外才有現實的生活感，像《刺青》裡面周美玲描述的梁洛施高中時的那次變故的設定根本就一點現實感都沒有，跟前面說的「第一次搭飛機就弄丟行李」這種典型好萊塢搞笑片的設定還比較接近...所以我說它斧鑿痕跡太明顯，一個好劇本的戲劇性不是靠偶然中的偶然中的偶然達成的，而是靠平凡中的平凡來獲得觀眾的共鳴。作的太假就流於好萊塢商業片一般了。這個問題在《豔光四射歌舞團》裡面也有一點，事情莫名其妙就結束了，有點太刻意的感覺。

還有就是，這部片的某些過場橋段表現不知道為什麼跟爾冬陞的《門徒》很像...高速播放的天空，太陽升起又落下、雲被照亮又變暗，這種非常古典的過橋場景在《刺青》中也看的到，算是本片一些典型表現手法的另外一個例子。

還有，本片某一個用文字交代的 leading cut 有個 bug...劇中設定的時間是 2006/6~7 月間，但是那個 leading cut 裡刺青店日誌寫的日期卻是 2007/7/15 ...（如果我沒記錯的話），但是在日誌的內容卻寫「『九月』，客人很多，有 11 人」...希望是我記錯 / 看錯了，不然發生這種明顯的錯誤工作人員實在是該打屁股...內部試片的時候居然沒看出來...

anyway, 在這部電影裡面，周美玲扮演了非常重要的角色，甚至可以說本片「成也周美玲、敗也周美玲」，因為本片最成功的攝影、美術、音樂既是周美玲電影的特點，而斧鑿痕跡明顯的劇本也是周美玲自己所寫。不過如果一個新銳導演的片是成也自己、敗也自己的話，那我想有所突破不是太困難的事--畢竟這只是她的第二部片而已，未來的成長是可以預期的。所以就讓我們拭目以待，看周美玲下一部片會是怎樣吧！

總之，對於喜歡看非好萊塢電影的人來說，《刺青》應該是一個不錯的觀影選擇--如果你喜歡梁洛施，那就更棒了。我個人是希望大家都能進電影院贊助一下周美玲，以期未來能有更多的新星能在台灣電影界發光發熱。



最後，我想講講演員的表現。

梁洛施雖然 1988 年生，現在才 18 歲多，但是她的演技已經非常好了。從《伊莎貝拉》到《刺青》，她的表現非常受各大影展肯定。某種程度上來說她是本片裡面唯一有在演戲的人（當然，那個演楊丞琳角色幼時的小妹妹也算有...楊丞琳角色的奶奶也算有）。不管是笑、怒還是淚，都非常完美的表現出來。

至於楊丞琳，我只能說她真的不會演戲，雖然說她在這部片裡面演的其實滿好的，但是她真的不會演戲。楊丞琳不會演戲這一點可以從所有的哭戲、生氣的戲看出來，在這些戲裡面楊丞琳演的都「太用力」了，一點也不自然，一點也不像真的，反而很明顯的給人一種「我正在演戲」的感覺，非常糟。就算是周美玲很滿意的那場床戲我也覺得不是很好，總覺得只有梁洛施一個人很入戲，楊丞琳的表情既不陶醉也不歡快，比較像是一個把上床當公事的妓女一樣...總之也不太對就是。但是為什麼我還是說她演的很好呢？最大的原因就是，在這部電影裡，楊丞琳大概 80% 的時間都不用演戲，只要做自己就好。基本上周美玲在本片中設定給她的性格「就是」她平常表現在電視螢光幕上的性格，所以對楊丞琳來說，「做自己」就是最好的 acting 了，而且按周美玲的設定來說會是「完美的」acting...是故，她在本片中的表現其實該說是非常好。


典型的楊好緊表情 XD 大部分楊丞琳都是以這種樣貌出現在本片中

至於是元介，因為算是個甘草角色，角色個性平板，戲份不多，不是很能看出表現的好壞。不過我總覺得他有很多角度看起來還滿像 Orlando Bloom 的...是我的錯覺嗎？XD

而楊丞琳角色的奶奶，則是本片最爆笑的存在，延續上一部電影《豔光四射歌舞團》中的那些輕鬆而引人大笑的片段，楊丞琳角色的奶奶在本片中變成最甘草的配角，不過台詞跟動作可能就不是跟《豔光四射歌舞團》一樣是演員自己想的了，而可能是周美玲自己寫進劇本的。我想這大概也算是周美玲風格的一部份，容許好笑的片段存在於一部認真的電影中這樣。


前作《豔光四射歌舞團》裡最爆笑的角色，小胖

至於沈建宏跟謝秉翰的角色...戲份太少了，而且平面得緊，無法評論。


不能說有演技的沈建宏的角色：只要沒表情 + 有點駝背就好了

Bookmark:

Trackback URL:
電影::Comments(5)::Trackback(0) ::Hits(1429)